Granja News O Jornal da Granja Viana e Região
Aroldo Junior, nascido em Petrópolis, Rio de Janeiro, publicitário,
54 anos, começou a desenhar aos 15, sempre fascinado pelo
monocromático, especialmente no preto e branco.
Seus primeiros trabalhos foram feitos com carvão sobre papel
Canson, onde explorava o contraste entre luz e sombra, criando
retratos e cenas com uma profundidade única.
Esses primeiros passos foram para amigos, mas já demonstravam
sua habilidade em captar a essência das formas e das sombras
com precisão.
Agora, ele se dedica à pintura em acrílica sobre tela com uma
técnica de relevos de tinta, e esculturas mas sempre mantendo o
foco no estilo monocromático que sempre caracterizou suas
obras.
Sua técnica evoluiu, mas o conceito central permanece:
a interação entre luz e sombra como protagonista.
As telas de Aroldo trazem um re namento estético que combina
o rigor do preto e branco com a profundidade emocional dos
temas retratados.
Cada obra é uma expressão de seu olhar único, sem se prender a
in uências externas, mas sempre re etindo sua sensibilidade
pessoal.
Aroldo Junior segue em constante evolução, sempre el ao
contraste que de ne seu trabalho.
instagran – a_jr.art
whatsapp – 11 98148 9521
SOBRE A OBRA
NO FIRE é uma poderosa obra que capta a devastação
ambiental em quatro etapas distintas.
Através de cores que se transformam do vermelho
vibrante, simbolizando o início do fogo, passando pelo
laranja, sendo o calor intenso, até o cinza, representando
as cinzas após o incêndio, e nalmente o preto e branco,
que revela a desolação completa da oresta.
A obra provoca uma re exão profunda sobre o impacto
das queimadas no nosso planeta.
Esse gradiente serve como um alerta sobre a fragilidade
dos ecossistemas.
Cada etapa representa o que estamos perdendo: a rica
biodiversidade, os habitats dos animais e as árvores que,
além de fornecerem oxigênio, também são fundamentais para manter o equilíbrio climático.
A arte se torna um grito por conscientização e ação,
convidando todos nós a reconsiderar nossos atos e a
responsabilidade que temos em proteger a natureza,
antes que seja tarde demais.
A arte construindo um planeta sustentável é um movimento artístico idealizado e concretizado pelo
@__club_art__. Trata-se do primeiro grande evento criado a partir da união de artistas que têm em comum o
ideal de que a arte é capaz de transformar comportamentos em prol de um planeta sustentável, conjugados
de forma equilibrada e justa os três pilares da sustentabilidade: social, econômico e ambiental.
O evento acontecerá em duas etapas principais. Uma, no dia 16/11/2024, com o lançamento do catálogo
contendo 101 obras de 54 artistas; outra, no dia 18/11/2024, na qual haverá a projeção das artes em um prédio
da cidade de Belém, capital do Pará. Esta segunda etapa coincide com a data em que líderes de diversos
países se reúnem no Rio de Janeiro, no encontro de cúpula do G20. Já a capital Belém, onde se dará a
projeção das obras, será palco da COP30 em 2025, logo, não há lugar melhor para o início de um movimento
que traz como tema a sustentabilidade.
Os participantes deste evento acreditam que a arte se presta a, através de uma imagem, trazer recados de
centenas de laudas. Tanto é assim que a caminhada do Homo sapiens sobre o planeta Terra é marcada e
acompanhada por expressões artísticas, as quais representam rica fonte de estudos históricos. Realidade que
faz dos artistas verdadeiras ferramentas, diretamente responsáveis pela divulgação da necessidade de
atitudes urgentes em prol da vida digna e harmoniosa de todas as espécies no planeta!
